Object made out of old stuff from the ancient office of my father who died several years ago.
More pics are available under projects

to be continued …

based on http://www.stillwaitingfortheapocalypse.de/

Sometimes you just need a picture for your wall.
Here we go …

the world is becoming a desktop. folders and files are the new power, not pirates.
we have to deal with it, enjoy it and give our best to keep things running.

Sometimes when the job at the desktop is getting a little bit too boring and starts to make you dizzy or a little bit insane, just build some desktopsculptures.

both pieces online, mobile ready and of course also available for android.

www.puredesktoppower.de
www.desktopsculptures.de

Größe Variabel, Unikat, Auflage unlimitiert.
Originalansicht online.

Preis auf Anfrage.

thegoingmobileevent.de

ein Hybridhappening in der Kölner Innenstadt, secondlife.com und im TV-Studio der Kunsthochschule für Medien in Köln.

http://www.thegoingmobileevent.de

globalbusinessexchange.de

neodada-power-netart 2.0

http://www.globalbusinessexchange.de/

globalwalletcrisis.com

neodada-power-netart 2.0

http://www.globalwalletcrisis.com/

the-throne-nobody-can-sit-on.de

neodada-power-netart 2.0 basierend auf einer 168 Stunden live-gestreamten Skulptur von 2005.

http://www.the-throne-nobody-can-sit-on.de/

the-artist-is-present.net

Serie von Online Live Performances von 2008 – 2011 in Düsseldorf, Leipzig, Berlin und Hannover

http://www.the-artist-is-present.net/

Aktuell (Stand 30.02.2012) mit dabei sind: Alain Bieber, Peter Ewald, Susanne Hardecker, Christian Mayr Hofer, Brendan Howell, JODI, Florian Kuhlmann, Mi Sun Lee, Frank Lohmeyer, Olia Lialina, Mac Müller, Tobias Müller, Owen Mundy, Ansgar Oberholz, Johannes P Osterhoff, Kathrin Passig, Michael Seemann, Sebastian Schmieg, Joachim Stein, René Walter, Mark Wirblich

http://google-performance.org/
30.01. – 05.02.2012,
Online und auf der Transmediale
Idee und Organisation Johannes P. Osterhoff

Gut Ok. Das bildgewaltige Geflackere aus dutzenden von Beamern ist für uns nichts völlig neues mehr. Wir sind, was Projektionen angeht, mittlerweile doch einiges gewohnt und die, in weiten Teilen darauf basierende Medienkunst, hat ja auch schon ein paar Jahre auf dem Buckel.

Aber BYOB bringt über das Visuelle hinaus noch eine eigene Qualität hervor. Zum Einen ist da der temporäre, flüchtige Charakter der ganzen Aktion. Man kommt für wenige Stunden an einem Ort zusammen, sucht sich dort einen freien Platz und eine Steckdose, projeziert Bilder und kurz darauf ist der Spuk auch schon wieder vorbei. Das alles geschieht weitest gehend ungeordnet, die Funktion des Kurators – in diesem Fall mit Dank an Thomas Spalleck vom www.intercollectivepicture.com – beschränkt sich überwiegend auf organisatorische Tätigkeiten.

Zu Anfang gab es dann ein paar Stromausfälle und es dauerte eine Weile bis der anwesende Schwarm die Geräte auf die Steckdosen verteilt hatte, so dass die Sicherungen hielten. Aber aus dem Chaos des Aufbaus bildete sich sehr schnell eine durchaus homogene Struktur und ein zusammengehöriges Ganzes, aus dem BYOB_Happening wurde die  BYOB_Installation. Fluxus war zurück in Düsseldorf.

Und somit war das ganze eben auch Gegenposition zu der sich nach wie vor hartnäckig haltenden Kunstauffassung vom genialen Künstlergenie, welches Kraft seiner besonderen Talente, zum Autor eines herausragenden Werks wird. Im BYOB geht der einzelne Autor und die zugehörige Arbeit völlig unter, was aber keineswegs unangenehm ist. Ganz im Gegenteil sogar, das Mitmachen ist überaus entspannt, das ansonsten von Gruppenausstellungen bekannte ‘Schwanz vergleichen’ fällt weg. Und diese Stimmung war auch den ganzen Abend über zu spüren.

Durch die fehlende Koppelung von Autorennamen und Arbeiten kamen die teilnehmend Künstler erst gar nicht in die Versuchung den Raum nach wichtigen Personen zu scannen. Oder – noch schlimmer – halb verkrampft um die eigene Arbeit zu schleichen, in der Hoffnung jemand vermeintlich Bedeutendes würde sie doch endlich einmal wahrnehmen. BYOB ist definitiv nicht der Ort um als Künstler entdeckt zu werden, sofern es solche Orte außerhalb der Mythen und Legenden des Kunstspektakels denn überhaupt geben sollte.

Und genau darin liegt die Kraft von BYOB und macht es so überaus angenehm für alle Beteiligten. Sowohl für die aktiv Teilnehmenden, als auch für das Publikum, denn BYOB löst zumindest für den kurzen Moment des Happenings die Autorschaft zu Gunsten eines gemeinsamen Werkes auf und ermöglicht damit Kommunikation auf Augenhöhe.
Aber BYOB ist damit eben nicht nur einfaches Happening und Installation in der Tradition des Fluxus, sonder darüber hinaus auch ein adäquater Kommentar zur digitalen Bilderflut des WWW – die Zitate in diese Richtung waren übrigens unübersehbar.

Und BYOB ist eine intelligente Reaktion auf die zunehmend dominanter werdende Kreativkultur des Netzes in welcher Sampling, Collagen und das Copy-and-Paste-Prinzip eine zentrale Rolle spielen. Der Umgang mit Urheberrechten, Copyrights und Copylefts und die damit direkt verbundenen Frage nach der Autorschaft werden mit ACTA und SOPA mehr und mehr zur zentralen politischen Frage der Politik der Netze. Ein BYOB ist nicht der schlechteste Ort um solchen Fragen nach zu spüren.

BYOB – Düsseldorf
20.01.2012 17.00 – 23.00 UHR
im NRW -Forum

organisiert von Thomas Spalleck
nach einer Idee von Rafaël Rozendaal

www.wtf-omg-ctrl-z.de

Größe Variabel, Unikat, Auflage unlimitiert.
Originalansicht online.

Preis auf Anfrage.

Nach derzeitiger Planung sind mit dabei:

Laurel Schwulst, Jon Rafman, Theo Michael, Merlin Baum, Christian Rolfes, Frank Eickhoff, Jan Przybilla, Travess Smalley, Thomas Spallek, Edi Winarni, Sebastian Wegerhoff, Namik Schwarz, Benny Nast, Institut Fuer Musik Und Medien, EPS51, xhoch4, Raumzeitpiraten, moxienetwork, Matthias Danberg, Florian Kuhlmann, Barto Barto

Mit Soundcollagen von Jan Schulte und Marc Matters.

BYOB (Bring Your Own Beamer) ist eine Reihe von “One-Night-Ausstellungen”, die von verschiedenen Künstlern auf der ganzen Welt kuratiert und organisiert wird. Die Idee ist verblüffend einfach: Finde einen Ort, lade möglichst viele Künstler ein und lass sie einen Beamer mitbringen. BYOB wurde als schnelles und einfach zu realisierendes temporäres Ausstellungskonzepte von Rafaël Rozendaal erdacht und steht unter der Prämisse “BYOB should be easy, fun & no stress.”

Weitere Informationen zur Ausstellung und den teilnehmenden Künstlern unter:
http://intercollectivepicture.tumblr.com/byob

BYOB NRW-Forum Düsseldorf
20. Januar 2012

NRW-Forum Düsseldorf
Ehrenhof 2
40479 Düsseldorf
17 -  24 Uhr

Rechts im Bild: www.spectaculartakeoverbattle.de

Ausstellung, Samstag 17.12.2011 – Abteilung für alles Andere, Berlin

Sockel mit USB-Ladestation kopiert die Bilder automatisch.

Dein mitgebrachter USB-Stick wird nach dem Einstecken automatisch mit den ausgestellten Bildern, also 0,94 GB Original-Kunst befüllt.
#TakeAwayArt – Dont forget your USB-Stick.

Abteilung für alles Andere
www.a-a-a.cc
Ackerstraße 18
10115 Berlin

17.12.2011 – 22.12.2011
Besichtigung nach Vereinbarung

Dazu speicherte ich seinen schwarzen Pixel bei mir auf der Festplatte, kopierte diesen schwarzen Pixel dann per FTP in den Webspace meines Servers, um ihn von nun an dort unter der Domain www.stolen-black-pixel.de zu präsentieren. Stefan informierte ich dann per E-Mail über den dreisten Diebstahl, so kamen wir in Kontakt und es entstand ein fruchtbarer Austausch, der bis heute besteht und am vergangenen Wochenende mit der Ausstellung in der Abteilung für alles Andere in Berlin seinen vorläufigen Höhepunkt fand.

Nun gibt es eine Fortsetzung des Projekts:

www.whitepixelonblack.de
Größe Variabel, Auflage unlimitiert.
Originalansicht online.

Preis auf Anfrage.

Am kommenden Samstag, 17.12.2011 bin ich dort zu Gast. Los geht es ab 19 Uhr.
Zu sehen sein wird die Konfiguration 7 auf Basis meiner Commons Collagen Serie – großformatige Collagen die ich unter Creative Commons Lizenzen seit Jahren zum freien Download ins Netz stelle.
Weiterführende Informationen und Hintergründe zur Arbeite gibt es hier.

Wichtig: Bitte bring deinen USB-Stick mit. Die gezeigten Bilder gibt es als digitale Originale zum mitnehmen.
#DontForgetYourUSB-Stick

Skizze der geplanten Ausstellungsansicht

A A A
c/o Projektraum ARTACKER,
Künstlerhaus am Acker! e.V.
Ackerstraße 18
10115 Berlin

http://www.a-a-a.cc

Diesmal nicht im Magazin sondern extrem real, als Ausstellung.

Aus diesem Grunde vielen Dank an die Damen und Herren von Boheme Precaire und auch an Rena Tangens vom foebud, die mich zur Arbeit am Text ermunterte. Schade allerdings, dass ich den Text zu später Stunde, erst 2 Minuten nach Ablauf der Deadline eingereicht hatte, von da an machte ein automatisiertes Skript jegliche Kommunikation mit den Kuratoren unmöglich und verweigerte konsequent die Annahme. Und so blieb es auch bei dieser Bewerbung eben wiedermal beim guten  Vorsatz, die Psychoanalytiker unter der Leser mögen sich ihren Teil dazu denken.

Wer sich für das hier skizzierte Projekt der ‘Commons Collages‘ interessiert, den sei am kommenden Samstag die Ausstellung in der Abteilung für alles Andere in Berlin empfohlen. Dort wird die neueste Konfiguration, Konfiguration Nr 7, zu sehen sein.

Den Text dieses Beitrags gibt es hier zum Download.

http://www.a-a-a.cc – Ort der Präsentation von Konfiguration 7

Massenmedien, Mainstream und die Partizipation an der digitalen Allmende

Ohne Zweifel hat der Umfang der Digitalisierung und der Vernetzung von Welt in den vergangenen Jahren sowohl qualitativ als auch quantitativ in extremer Weise zugenommen. Öffentlichkeit, insbesondere aber Medienöffentlichkeit unterliegen dadurch einem gravierenden Wandel.
Etablierte Konzepte der Massenmedien, des Sender-Empfänger-Modells und des Mainstreams werden umstrukturiert und müssen neu verhandelt werden. Im Zentrum dieser Debatte steht die Überlegung wer was zu welchen Konditionen senden, speichern oder publizieren und wer was zu welchen Konditionen empfangen, abrufen oder kopieren darf. Dies ist die zentrale Frage der Politik der Netze, die in verschiedenen Variationen in den aktuellen Debatten um den Datenschutz, die Netzneutralität, das Urheberrecht und Rund um den Themenkomplex der Überwachung diskutiert wird.
Je weiter diese Digitalisierung voranschreitet und je mehr traditionelle Medien in das Netz integriert werden, desto komplexer scheinen aktuell die Herausforderungen zu werden. Mit jedem technischen Entwicklungsschritt gewinnt die Frage an Bedeutung, nach welchen Kriterien wir diese, sich im Umbau befindliche Sphäre der Öffentlichkeit, organisieren sollen.
Sollen wir die etablierten und den ökonomischen Verhältnissen angepassten Medien-Macht-Mechanismen möglichst genau auf die neuen Kommunikationskanäle übertragen, oder wollen wir versuchen neue Wege der Partizipation und Informationsteilhabe zu entwickeln auch wenn wir Gefahr laufen wirkmächtige Bereich der bestehenden Kulturindustrie zu unterminieren?

Konfiguration 5.1- TheCommonsCollagen im Cyberspace | 2007

Mit der zunehmenden Kommerzialisierung der Netze müssen wir darüber diskutieren wie sich die Ideen der Freiheit, Offenheit und Transparenz mit einer beschleunigten Vermarktung der netzbasierten digitalen Allmende vertragen.

Die Frage der gesellschaftlichen Organisationsform der ‚digital Commons‘

Wie können wir Mechanismen schaffen, anhand derer wir die kapital-, ressourcen- und energiehungrige digitale Infrastruktur betreiben können, ohne dabei die gesamte Organisation den Kräften zu überlassen die uns ihre wahnsinnigen Eskapaden seit einigen Jahren so hemmungslos vorführen?
Welche Parameter müssen definiert werden, um auch in einer kapitalistischkonsumistisch organisierten Gesellschaft, den Zugang zu Informationen offen und flexibel zu halten, ohne dabei ausschließlich auf das Konzept der Verknappung von Ressourcen zurückgreifen zu müssen?
Oder müssen wir eventuell akzeptieren, dass all die im Kontext des Netzes formulierten Utopien und politischen Hoffnungen, insbesondere die der freien Partizipation, letztlich unvereinbar mit einer globalisierten konsum- und kapitalorientierten Gesellschaft sind?

‘Cave goes Pop’ – Konfiguration 5.2 – TheCommonsCollagen im Cyberspace | 2007

Konfiguration 1 – TheCommonsCollagen als Print | 2006 | Tryptichon

Ideenklau und Zirkulation – Wer zahlt für das was umsonst ist?

Die CommonsCollagen stellen diese Fragen mit den ihnen zur Verfügung stehenden Mitteln der Kunst. Und zwar gänzlich ohne den Anspruch einer direkten politischen Wirkung – aber natürlich im Bewusstsein, dass jede Kunst immer auch politisch ist. Nach gängigen Copyrightregeln bewertet, sind die Grundbestandteile der Collagen, die einzelnen Bildelemente Diebesgut, welches aus dem globalen Bildarchiv des WWW entwendet wurde. Die allermeisten der Bilder ‚gehören‘ jemand anderem, und dürfen nicht ohne Erlaubnis genutzt werden. Nur durch die Kombination zu der kunstwissenschaftlich und historisch anerkannten Form der Collage ist die Nutzung wieder möglich.

In vielen Bereichen des artverwandten Samplings, insbesondere in der Musik, ist das mittlerweile bedeutend schwieriger, und so blockiert das, was eigentlich zum Schutz und zur Verbreitung von Gedanken und Ideen gedacht war, zunehmend das Entstehen von Neuem. Die Collagen selber stehen nach Fertigstellung wieder als Download frei im
Netz. Sie sind für jeden weltweit bezieh- und nutzbar, denn es gibt keine definierte Auflage und damit auch keine künstliche Verknappung.
Klar ist aber, dass ein solches Konzept wirtschaftlich nicht tragfähig ist. Es lebt von der Subventionierung durch anderweitige Arbeit und den dortigen Einnahmen, denn wer sollte kaufen was frei verfügbar zu haben ist?

Konfiguration 3 – www.thegreattransition.de | 2008
Werk mit URL zum Download der Original Bilddatei in high-resolution Druckqualität

sellingthe.net – Die Macht der künstlerischen Setzung

Die konzeptuelle Erweiterung Sellingthe.net lotet die im letzten Absatz formulierte Frage aus, und thematisiert ob dies in der Kunst, in der angeblich alles zu Kunst erklärbar geworden ist, nicht doch möglich sein kann. Das Konzept, definiert in der Tradition der Multiples nach bestimmten Regeln wie und was gekauft werden kann:
Der Kaufakt selber und die zugehörige Unterschriften werden zu Unikaten. Die Unterschrift ist nach wie vor die rechtsgültige singuläre Bestätigung zum Abschluss eines Geschäfts und der Kaufprozess selber wird durch die definierten
Regeln in seiner zeitlichen Einmaligkeit zum performativen Akt.
Aber – und das ist der Knackpunkt – die kunsthistorisch dem Künstler zugesprochene Möglichkeit der Setzung geht an den Käufer über, dieser muss zum Entstehen des Werkes die vorgeschlagenen Regeln akzeptieren. Nur er hat die Macht dem Kauf zuzustimmen, und dadurch erst das künstlerische Konzept zur Kunst zu machen.

www.sellingthe.net | 2008

Eine Kunst für die Kunst?

Bei näherer Betrachtung drängt sich schnell die Frage auf, ob solche Gedankenspielchen allgemeingültig übertragbar sind oder einzig im Kontext einer Kunst der Kunsttheorie denk- und verhandelbar bleiben.
Denn natürlich sind dies künstlerische Spielereien die nicht als Handlungsschablonen auf die Lebenswirklichkeiten des Alltags übertragbar sind. Deutlich wird aber, es gibt ein klares Verhältnis zwischen Verknappung und Vermarktung und es entsteht eine nicht einfach aufzulösende Situation, wenn die im digitalen künstlich zu erzeugende Verknappung zu Gunsten des freien Zugangs aufgegeben
wird.
Darüber hinaus wird klar, dass diese Arbeit keine Antworten, Vorschläge oder Strategiekonzepte liefert, sie eröffnet Fragen, behandelt Paradoxien und Widersprüche und führt immer tiefer ins komplexe Dickicht der Probleme und Chancen der Digitalisierung, bis man Gefahr läuft, sich dort in den zahllosen gedanklichen Verzweigungen zu verlieren …

Konfiguration 4.1 – the most exciting day und sellingthe.net | 2005

Konfiguration 4.2 – spectaculartakeovebattle.de – offline und sellingthe.net | 2007

Gesellschaftliche Relevanz durch politische Irrelevanz

Doch keine Sorge, es kann nichts passieren, denn es sind nicht nur die Stränge des politischen, sondern offensichtlich auch die der Kunst, in denen wir uns hier verlieren dürfen. Auf diese Weise sind die entstehenden Probleme immer beherrschbarund können entspannt und ohne den Druck der politischen Zwänge diskutiert werden.
Denn in ihrer über ein ganzes Jahrhundert hinweg erkämpften Autonomie und der damit errungenen realpolitischen Bedeutungslosigkeit liegt das derzeitige Potential der Kunst. Sie kann uns die Freiräume des Experimentierens bieten, die wir gerade dringend benötigen um die aufkommenden Problem- und Fragestellungen verhandeln zu können.

Alles bleibt anders

Und genauso, wie es für die hier formulierten Fragen noch keine klaren Lösungen gibt und auch so schnell keine Lösungen geben wird, gibt es auch für die Präsentation der Collagen keine finale Form. Alles kann immer auch anders sein, und so werden aus den bestehenden Elementen stets neue Installationen und Konstellationen gebildet. Bild und Konzept, aber ebenso das Immaterielle und das Materielle werden jedesmal unterschiedlich gewichtet und in verschiedenen Konfigurationen neu montiert und ausprobiert.

Unikat | sellingthe.massivestructuraloverload.1 | 2007
Florian Kuhlmann & Peter Zimmermann

spectaculartakeoverbattle.de – offline | 2008

www.creativecommonscollages.org | 2010

superblasterescalationpower.de on piratebay.org | 2010

1) www.retweetthis.net

2. www.clickandsharethis.net